Vanishing point … un thème commun pour une exposition collective venant clore 3 belles années sous la verrière !
Point Limite va prochainement quitter son local pour se réinventer, et invite quelque-uns des artistes qui sont venus au fil des saisons habiller ses murs en partageant leurs œuvres.
Vernissage samedi 23 septembre à partir de 17h Finissage festif en musique le vendredi 13 octobre à partir de 18h avec les Fuckin’ Babel Love et les Tombstone Brothers !
En attendant de vous le dire de vive voix : merci à tous nos adhérent·e·s fidèles ou éphémères pour votre curiosité sans limite et votre soutien !
Exposition du 23 septembre au 13 octobre 2023
Point Limite – 16 rue Georges d’Amboise, Rouen
avec les œuvres de :
Karl Moro • Beatrix Andresdottir • Guiom David • NikoDio • Caroline Planchon • Audrey Denis • Isabelle Thiolent • Thierry Plantey • Louise Brunnodottir • Pierre Barraud de Lagerie • Anne-Sophie Letourneur • Môsieur J • Eric Banse • Gilles Bellet • Guillaume Laurent • Gaspard Lieb • Charlotte Rohmer • Anne-Lise Boudet • Camille Ozenne • Klavdij Sluban • Regard Mouvant • Diane Arbus • Daido Moriyama • Robert Frank
De la photo, de la peinture, de la musique, de la gravure, des moments d’échanges, de partage et des rencontres! Nous sommes très heureux de vous annoncer la troisième édition de notre festival « Contact », du 26 mai 17 juin, sous la verrière et dans notre galerie.
Vendredi 26 mai
1/ Exposition des travaux d’élèves de lʼatelier Arts plastiques des patients de l’hôpital du Rouvray.
Ouverture 18h00
2/ Concert Gul solo 20h00.
Entrée libre
Samedi 03 juin
1/ Exposition des travaux dʼélèves de lʼatelier Arts plastiques de Gilles Bellet.
Ouverture 17h00
Entrée Libre
Samedi 10 juin
1/ “GRAVE ” exposition de l’atelier gravure “ la Fabrique des images ” de lʼESADHaR.
Ouverture 16h00
Cette exposition bénéficiera de deux permanences le dimanche 11 juin et le samedi 17 juin de 15h00 à 18h00.
Entrée libre
Pour plus d’informations sur le festival et sa programmation vous pouvez nous appeler au 06 22 02 29 26 ou au 06 24 12 81 52
Mise en espace des travaux d’élèves (par les élèves eux-mêmes) de l'atelier Arts Plastiques de l’hôpital du Rouveray dans l'espace de création Point Limite.
Les photographes Anne-Lise Boudet et Guillaume Painchault membres de l'espace de création Point Limite exposent au festival de photographies " Are You Experiencing " dans la ville du Havre de Avril à Mai 2023.
Notes de couleurs - performance picturale d'Audrey Denis avec Jérémy Cathieutel au piano
Samedi 04 mars 18h00
Récital de piano par Jérémy Cathieutel, accompagnant une performance picturale d’Audrey Denis, dans le cadre de son exposition Waves. Ouverture des portes dès 15h00 pour voir l’exposition, début de la représentation à 18h00.
Prochaine exposition " WAVES" de Audrey Denis du samedi 04 février au 11 mars 2023
Vernissage le samedi 04 février à partir de 17h00 .
Permanences le samedi de 15h00 à 18h00 et sur rendez-vous.
Artiste plurielle indépendante et intermittente du spectacle, j’évolue à travers l’écriture, la voix, la musique, la performance et les Arts plastiques. J’explore par la synesthésie dont j’ai la faculté le mouvement émotionnel intérieur qui est synonyme de vie vers l’extérieur. Cette respiration que je puise dans l’hyper-sensible est un langage. Il s’agit bien de se laisser INSPIRER par l’infusion intérieur pour ensuite l’EXPIRER ou l’EXPRIMER en dehors, sur la toile nourrissant l’expression corporelle faisant traces. Ce va-et-vient est intuitif, onirique, instinctif, sauvage, brut, sensuel ou sensoriel… Il se situe entre abstraction et figuration. Mes créations sont toutes l’expérience d’un dialogue sensible dedans-dehors, le subtil et la matière, le concept et le geste, la transparence et la couleur.
J’ai l’ambition de créer des installations immersives au centre de la couleur, la lumière et le son.
Intervenante dans des milieux et des publics différents, je propose des médiations artistiques et Art-thérapeutiques.
Mon atelier d’artiste est situé à l’ancienne usine Fraenckel Herzog à Elbeuf en Seine Maritime.
Nous vous souhaitons à toutes et tous un joyeux Noël et de belles fêtes de fin d'année et nous vous donnons rendez-vous le samedi 07 janvier 2023 pour la dernière permanence de l'exposition "LUEUR" de Pierre Barraud de Lagerie avec un concert solo du batteur André Pasquet.
André Pasquet : solo batterie
Il commence la batterie à 14 ans en jouant des reprises de rock et de métal, puis quelques années plus tard, en parallèle de la fréquentation de différentes écoles (Agostini, EIJ…) , développe son jeu autour des musiques improvisées et expérimentales, du jazz, ou de la pop au sens large, sans oublier pour autant le métal, à travers divers formations comme Syntax Error Nina Bobsing Telhumetar. Il joue aujourd’hui principalement dans The World, Agamemnonz, Mandibula, Fluxus ou encore Nuage Magique, et multiplie les différentes expériences plus éphémères au sein des Vibrants Défricheurs et au gré des rencontres tout en enseignant la batterie au Kalif.
Prochain rendez-vous dans le cadre de l'expositon "LUEUR " de Pierre Barraud de Lagerie
Samedi 03 décembre 19h00
Arkin Yildiz
Arkin Yildiz : Saz et chant
Musique traditionnelle d’Anatolie : chants d’amour et mystiques.
19h00
Participation libre pour le musicien
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Photographie : labasedumouvement@gmail.com
Le SAZ est un luth à manche long rencontré en Iran, Irak(du nord), Turquie, Grèce, dans le Caucase, en Crimée (chez les Tatars) et dans une partie des Balkans.
Prochaine exposition " Lueur" de Pierre Barraud de Lagerie du samedi 19 novembre au 07 janvier 2023
Vernissage le samedi 19 novembre à partir de 17h00 .
Permanences le samedi de 15h00 à 18h00 et sur rendez-vous.
Scalpel à la main, l’artiste explorateur racle patiemment les fines couches de peinture et de craie à la surface de l’acétate translucide. En regardant la matière sombre, il se demande : « Qu’est-ce qui va émerger à travers ce brouillard ? » Chaque pas révèle les éléments d’un paysage caché, un regard fugace mais figé dans le temps d’un monde fantasmagorique.
Pierre Barraud de Lagerie est né en 1987 au Havre, en Normandie, en France. Il a étudié le théâtre, la musique et le son, principalement à Paris, et a travaillé pendant de nombreuses années comme technicien dans des salles de concert, des théâtres, des festivals et des studios d’enregistrement. En 2018, lassé de sa vie et de son travail à Paris, il part vivre en Grèce et y consacre son temps exclusivement à la peinture. C’est là-bas qu’il découvre sa technique de dessin actuelle.Il revient en France en 2020 et depuis, vit et travaille à Caen, continuant de développer cette manière nouvelle de dessiner et d’explorer les thématiques esquissées à Athènes
Les thèmes abordés sont intrinsèquement liés à l’évolution de sa technique particulière. Archéologie, mémoire, architecture, usure du temps, pénombre…
À travers le regard stoïque de l’artiste, le spectateur peut observer des ensembles architecturaux d’époques indéterminées, des scénographies monochromes et des évocations mystérieuses.
La texture complexe et les intensités lumineuses variables sont dues aux multiples strates de peinture noire mélangée à la craie. Elles permettent de créer par transparence et superposition des tonalités de riches dégradés de grisailles en fonction du degré de grattage. De plus, l’esprit d’improvisation est crucial pour la mise en forme de l’œuvre. Partant d’une idée initiale lointaine – qui peut éventuellement être renversée – Pierre ne sait pas à l’avance où exactement l’outil le mènera. Les formes apparaissent dans la poussière grise, le titre de l’exposition « Lueur » reflète cet état de pré-composition, le dessin apparaît comme une silhouette lumineuse qui émerge de la brume avant de se preciser. De la même manière qu’au théâtre , la lumière est utilisée dans le travail de l’artiste pour transmettre émotions et significations
Les ateliers du Point Limite : De la photographie à la peinture animé par Gilles Bellet.
Stage « de la photographie à la peinture » au Point limite du 26 au 28 octobre animé par Gilles Bellet
Merci à Aurélie, Ella, Estelle, Serge, Paul et Gustave pour leur participation et leur implication durant ces 3 séances.
Et bravo à tous pour les oeuvres créées à cette occasion!
Les œuvres réalisées
Le stage en photo par la photographe Sophie Laguette.
